服装设计要用什么软件有哪些_服装设计主要学什么

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服装设计应该用什么软件？

1.CorelDRAW(绘制时装图案):它叫CorelDRAWGraphicsSuite，是加拿大知名图形图像处理软件公司Corel出品的一款知名矢量图形处理软件。其非凡的设计能力广泛应用于商标设计、标志制作、模型绘制、插画绘制、排版、分色输出等诸多领域。CorelDRAW几乎安装在所有用于商业设计和艺术设计的PC上，这一事实可以说明它的受欢迎程度。至于服装设计的具体方面，一开始经常用CorelDraw来画服装款式。其实这个对CorelDraw来说有点太大了，熟练的设计师画出来的色彩服装效果图也是一流的。据悉，市面上新的CorelDraw版本是CorelDRAW & regGraphicsSuiteX5于2010年2月正式推出。

2.CorelPainter给服装上色，渲染渲染。(Painter和Photoshop的功能差不多，但是笔刷功能多一点。但是，现在大部分人还是喜欢用Photoshop。一般这两个软件用一个平板就方便快捷了。)和CorelDraw一样，Painter也是Corel旗下另一款口碑很高的图像处理软件。但与CorelDraw不同的是，Painter是一款基于光栅图像处理的图形处理软件(这个类似于大家熟悉的Photoshop，下面会详细介绍)。& ldquo画家& rdquo这个词的英文意思翻译成& ldquo画家& rdquo画家的功能确实名副其实。其数百种绘画工具令其他大师软件黯然失色，其中多种画笔提供了重新定义风格、油墨流动、压力和纸张渗透等多种逼真的设计。可以说Painter把数字绘画提升到了一个新的高度。由于其独特的性质，许多服装设计师和服装插画师为了更好地表达他们的服装设计创意，采用了Painter作为服装设计软件。CorelPainter的新版本是Painter11，于2009年2月24日正式发布。

3、AdobePhotoshop服装图片背景色等图片后期效果处理，结合手绘效果很好。说起Photoshop，我想大家都不陌生，也是应用最广泛的图像处理软件，比如网站上常见的恶搞图片，大部分& ldquo感谢& rdquo在Photoshop里。Photoshop作为一款集图像扫描、编辑修改、图像制作、广告创意、图像输入输出于一体的世界级图像设计制作工具软件，在图像处理方面具有非常强大的功能。图像处理是对已有位图图像的编辑处理和一些特殊效果的应用，重点是对图像的处理。此外，Photoshop也非常易学，这也是它成为服装设计师绘制服装效果图最常用的软件的原因。目前其新版本为PhotoshopCS4.0，于2009年2月正式发布。

服装设计主要学什么？

1.首先你要知道，服装设计专业是艺术类专业，高考提前录取。艺术类专业每年1-3月由各高校自主参加专业考试。也就是考绘画。包括素描，色彩，素描，有的学校还会考设计。都是画画的考试。

2.不仅仅是服装设计，所有设计专业都要考绘画。现在就可以开始素描、水粉、素描的专业训练了。现在全国各地都有高考美术工作室，可以选择老师比较负责的工作室。现在你有四年时间打好基础。

3.艺术类专业虽然对文化课的要求比较低，但是也要兼顾学业。文化课的好成绩可能是你的杀手锏。现在报考艺术类学校的学生越来越多，分数也在上升。我们必须在专业课程和文化课程之间取得平衡。其实考艺术类专业并不像很多人说的低分那么容易。反而因为考试科目的增加带来了很大的压力。如果你想考个好学校，你必须做好吃苦的准备。

4.学习画画。假期的时候也可以试着自己去摸针线，试着缝点小东西。多关注设计信息。不一定局限于服装。这些设计都是相互关联的。借鉴别人的设计思维，面对追加设计这个话题就不知道从何下手了。作为一名时装设计师是不同的，因为你必须关注时尚。培养自己的时尚眼光。一个好的服装设计师首先要有好的眼光。比如可以看一些获得奥斯卡最佳服装奖的电影。看看新的时装表演。也可以研究一些被奉为经典的着装模特。

3服装设计师的要求是什么？

1.设计师需要从多个角度考虑:有个性的设计，可能来自于遵循我们民族悠久文化传统，富有民族文化的设计理念。民族性、原创性、个性也是有价值的，地域特色也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而是每个民族的符号更多体现在民族精神的层面，民族和传统也会成为一种图式或设计元素。作为设计师，要认真看待民族传统和文化。

2.设计师要懂得提升自己:设计的提升必须通过不断的学习和实践来进行。设计师的广泛参与和集中是矛盾统一的。前者是灵感和表达的源泉，后者是工作的态度。好的设计不仅仅是图形的创造，它是中和大量脑力劳动的结果。涉足不同的领域，扮演不同的角色，可以让我们保持开放的心态，为我们的设计带来更多的信息。设计最重要的是想法。好的想法需要学习和时间来孵化。设计也需要开阔自己的眼界，这样信息才能有广阔的来源。学习平面设计的一个重要特点就是类比，美术本质上是共通的。文化和智慧的源源不断是成为设计界常青树的法宝。

3.设计师必须自信:坚信自己的个人信仰、经历、眼光、品味。不盲从，不自恋，不自大，不漂浮。以严谨的学术态度面对，不为个性，不为设计。作为一名设计师，你必须具备独特的素质和高超的设计技巧，即无论一个设计课题多么复杂，你都可以通过认真总结经验、用心思考、反复锤炼，学习和消化同类型的优秀设计精华，实现新的创作。

4.设计师要有职业道德:作为一种职业，平面设计的职业道德与一个设计师人格的完善密切相关。往往决定一个设计师设计水平的，是他人格的完美。学历越高，他的理解、把握和权衡、分辨、协调和做事的能力& hellip& hellip帮助他克服设计人生中的一个又一个障碍，所以设计师一定要注重个人修养。学者常说:& ldquo先修其形，再练其质& rdquo。

时装设计师是做什么的？

1.通过各种媒体和现场发布会收集流行信息:包括时尚发布会、时尚话题、流行色等。目标区域市场调查、商场调查和目标品牌调查。以服装产品的流行程度为主线，撰写市场调查报告；联系面料厂家，参加面料展会，收集流行面料色卡；

2.结合市场调查结果和流行信息，与设计总监共同确定产品开发主题和开发方案，同时确定设计师亲自负责的项目开发方案；调整设计思路，绘制时装图案，确定表面配饰，接受设计总监的整体掌控和建议；

3.与纸样设计师沟通设计意图，控制样衣纸样的纸样和进度；协调样板师和样衣师的工作，控制样衣的加工方法和质量；样衣完成后，参与样衣版型的调整，修改样衣上不满意的工艺方法；

4.整套服装调整过程中，初审会和内审会听取其他部门的意见，共同确定调整方向；参加服装产品订货会，听取各地区市场人员和代理商的意见，为下一步的产品开发做准备。